1.小提琴的乐理知识
你好,很高兴为你解答O(∩_∩)O~C大调平稳,如同山谷般宁静和晴朗。a小调寒冷但是从容,宁静如雪地中的沉思。D大调最具有透明而光亮的色彩,最纯净,外在感最温暖。d小调为抑郁小调,充满浪漫主义的悲歌,是它的特征。F大调明朗而欢快,但有时也蕴含隐隐悲伤。e小调通常有不寻常的感觉,产生奇特的形态。G大调兴奋而又光彩,十分活泼且充满活力。b小调受其大调的影响,轻快却不失华丽。降b温暖,如果说D大调式照在身上的温暖,一扫冬日的阴霾,降b大调就是心中的一阵暖流,给予复苏的力量。降A散发出阵阵的依恋与不舍,然而事事岂能遂人愿?f小调最具感情,深度的调性,无比悲怆。降E大调明净而温馨。g小调最具有敏感的特性,略带忧郁和阴沉。A大调充满明媚的阳光。升f小调在绝望中奋进,悲痛中崛起。
大调的色彩明亮,坚定,小调的色彩,柔和,暗淡。 以上说的只是自然大调和自然小调。大调中,一级音与三级音的关系是大三度,小调中,一级音与三级以的关系是小三度。 不论哪种调式,都要把调式中最稳定的音作为I级音,调式音阶要从I级音唱起,大调从do开始,小调从la开始。 C大调的C是在说I级音在C这个位置,大调则表示它的结构,I级音(do)与III级音mi是大三度关系。 a小调的a是在说I级音在a这个位置,小调则是在说它的I级音(la)与III级音(do)的关系是小三度。 用临时记号把自然小调的VII级音升高半音,就构成了和声小调。和声小调音阶发生了这样的变化:VII级到I级音也和大调一样,形成了半音关系。而VI - VII之间距离则加大了,构成了增二度。用临时记号把自然小调的VI、VII级音都升高半音,就构成了旋律小调。由于VI、VII级音同时升高,避免了增二度,能使曲调更流畅。旋律小调下行时,一般都将VI、VII级音还原,与自然小调下行一样。这么一来,旋律小调的音阶上、下行就有所不同。写完整的音阶时,不仅要写上行,还得写下行。小调同样也是以什么音为主音,就称作什么小调。比如以a为主音,称作a小调。用小写字母表示。 例如,最后一个音是a(la),调号是无升降号的话,就是a小调。是什么小调(自然小调,和声小调,旋律小调)还要看乐谱中的音具体分析。用的最普遍的是和声小调(升高7级音)。
2.推荐下小提琴乐理知识入门的书吧
我来解答你的问题:
首先,你要明白,跟老师学琴的时候他不可能先把所有乐理知识都教会你再教你拉琴,而是两者同时进行,而且初学不会给你灌输大量的乐理。而且你已经可以认识一些基本音符,识谱会很容易学会,只是需要一个熟练的过程,这就要求你反复实践才可以。
其次,小提琴确实很难学,入门要比钢琴难的多,成人学琴虽然不如儿童潜力大,但是也有成人的优点,就是独立思考的能力,学琴、练琴只要肯多动脑,再付出努力练习,奏出优美的旋律也是可以的。
最后如果实在想学乐理,我认为没有必要专门买乐理书,那些对于初学者都是很深奥的,你只需要买一些讲解基本乐理的小提琴教材即可,成人学琴我认为最好的教材是《霍曼》,虽然入门没有铃木快,但是有很多铃木无法匹配的东西。而且前面有乐理讲解,也有各个调性手指应保持的距离,推荐你买一本,但是注意有不同的版本,有一版白色封面的是最详细的,但是没有目录。
最重要的!!!成人学琴贵在坚持,我很多大的学生往往都不如小朋友,因为他们很难坚持,如果你真的决定要学,一定要努力坚持。祝你成功!
3.小提琴初学者,乐理知识入门
五线谱比较直观,可以从谱面上直接看出音和音的关系
五线谱从下往上数,最下面是第一线,最上面是第五线,每两条线夹一条间,最下是第一间,最上面是第四间。
在第一线下面可以有下加线和下加间,第五线上面有上加线和上加间。
一般看到的高音谱号中,第二线的音是Sol,第二间的音是La(国际标准音A,440Hz),也就是小提琴的A弦,下加一线是Do,下加一间是Re,也就是小提琴的D弦。
简单的说大概是这些,再别的就需要用图片来展示了
4.谁能将小提琴的基本乐理常识告诉我,关于五线谱上的一些单词的意
小提琴 (Violin),高音区弓弦乐器,由古代弦乐器长期在欧洲演变而成,到十八世纪形状基本固定。
小提琴在管弦乐队中是用得最多的一种乐器。其演奏手法很丰富,表现力很强。
它主要擅长演奏歌唱性的旋律,是乐队中主要的旋律乐器,对于快速的乐句、音阶及琶音进行均能胜任自如,作为和声衬托也很有表现力。在独奏时,它色彩变化多样,炫技性能得到充分发挥,那美妙动听的琴声诱发过艺术家们多少天才的想象,带给人们多少非凡的艺术享受。
所以,人们称它为乐器之 “ 皇后 ” 。 小提琴装有四根琴弦,弦与弦之间的音程关系为纯五度,用高音谱表记谱,音高是固定的:一般地说,第一弦的音色明朗的、清越的;第二弦的音色是柔和的、优雅的;第三弦的音色是如歌的并稍有紧张感;第四弦的音色是深沉的、宽厚的。
定弦注意事项: 1 小提琴的定弦为五度固定定弦。初学者校音时,可用校音器来校对每根空弦,熟练掌握之后,只校对准A弦,然后分别校对A、D两弦,再是A、E两弦,用双音进行调音,反复校对直至四根弦校准为止。
2 校音时,若弦轴太紧拧不动时,可涂上少许铅笔芯或干肥皂;若太松打滑,可涂上少许松香末或粉笔末。 小提琴的音域比较宽广,从g 到a4四个八度。
乐队常用音域是从g到a3(即从第一把位到第七把位)。 小提琴有四根弦,所以在总音域中的许多音可以在几根弦上同时存在,但是不同弦上的同一音高的音,其音质、音色就不完全相同。
在四根弦上 ,E弦上的高音(高把位)用得最多,其次是A、G弦,而D弦上的高音用得较少。这是因为弦音低其高音部分发音较闷并且紧张,所以较少使用,但G弦上的高音由于紧张有力(它是最外的一根弦可以拉出较强的力度)在情绪激动时,用G弦和G弦上较高的音(高把位)来演奏是能收到较好的效果。
五线谱 五线谱是由五条距离相等的平行线组成,线的名称是由下往上依次称为第一线、第二线、第三线、第四线、第五线,线中间的空白部位称为 “ 间 ” ,间的名称也是由下往上依次称为第一间、第二间、第三间、第四间。 高音谱号( G谱号) 五线谱的线和间是用来表示音高的,谱号决定线和间表示什么音。
各线间都分别表示一定的音高,不够用时可在五线谱的上、下方再加用短横线来辅助。 音符 音乐中用以记录音的长短的符号叫音符。
它由符头、符杆、符尾组成。 音符除以不同的形状来记录音的时值外,还以符头在谱表上的不同位置来表示音的高低。
音符分单纯音符和附点音符两种。 休止符 表示声音停顿的符号叫休止符。
休止符分单纯休止符和附点休止符。 附点 附点记在音符和休止符的右边。
附点增长原有音符二分之一的时值。 复附点 (亦称双附点) 即音符或休止右边有两个附点,第二个附点再增长原音符或休止符四分之一的时值。
小节线、小节、终止线 用来划分节拍的垂直线称小节线。两条小节线之间的部分称小节。
记在乐曲末尾的复纵线(用一粗一细),称终止线,表示乐曲到此结束。记在乐曲明显分段处的复纵线(用两条同样粗细),表示乐曲到此告一段落。
音级 具有七个唱名(do、re、mi、fa、sol、la、si)或音名(C、D、E、F、G、A、B)中任何一个名称的音,每一音级有数种不同的音高,用变化音记号区别,各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础。第Ⅰ级 —— 主音;第Ⅱ级 —— 上主音(导向主音的上方邻音);第Ⅲ级 —— 中音(主音、属音的中间音);第Ⅳ级 —— 下属音(主音的下方属音);第Ⅴ级 —— 属音(主音的上方属音);第Ⅵ级 —— 下中音(主音下属音的中间音);第Ⅶ级 —— 导音(导向主音的下方邻音)。
半音、全音 半音称为小二度。两个半音是一个全音,全音称为大二度。
一个八度可分为12个半音。 音程 两音之间的距离,叫做音程。
音程里又分为同时发响的和声性音程与先后发响的旋律性音程两种类。计算两音间隔的音程单位,用 “ 度 ” 来表示。
音的主要特性之一,指声音的长短,由发音体持续振动时间的长短所决定。在音乐中主要表现在节奏和节拍中,不同时值的音,由许多不同的符号来标记,如全音符、四分音符、八分音符等。
音在时值上的有组织的连续。是音乐的最重要的表现手段之一。
同时值的节奏单位不断反复的序列。亦即强拍与弱拍有规律地循环出现叫节拍。
处在重音位置的单位拍叫做强拍,处在弱音位置的单位拍叫做弱拍。 拍子(拍号) 节拍的单位,用固定的时值来表示(二分音符、四分音符等)。
在五线谱中以记于谱号与调号右旁的位于第三线上下方的两个阿拉伯数字表示。上面的数字说明每小节内单位的数目, 下面的数字说明作为单位拍的时值。
音阶 在一个八度中,按照一定的音高关系依次排列的一列音,叫音阶。 以C大调为例,第三音和第四音(mi和fa)之间,第七音和第八音(si和do)之间的距离都是半音,其他相邻两音间的距离都是全音,称为大调音阶。
以音名C为主音的大调音阶,称为C大调音阶。 小调音阶:以la为主音,由la、si、do、re、mi、fa、sol七个音组成。
它有三种形式: 1 自然小调 它与大调一样,也是由七个音级组成,与大调不同的是半。
5.(摘)学习视唱练耳和基础乐理知识对小提琴的学习重要吗
视唱练耳和基本乐理作为两门音乐基础课。
对学习小提琴非常重要。许多学生和家长常常忽视学习视唱练耳和基础乐理。
这是不利于儿童综合音乐素质和器乐演奏能力的发展。由于学龄前儿童学识谱确实存在一定困难。
所以某些国家的提琴教育家主张初学琴的儿童不必先认识乐谱。但事实上随着学习程度的加深识谱肯定是非常重要的。
如果家长和教师积极配合,用形象教育的方法来教授乐理。儿童还是可以逐步学会识谱。
许多教学实践表明能识谱的孩子学琴的进展比不识谱的要快得多。长期不识谱和学习相关的乐理知识,肯定会阻碍孩子的学习进度。
就好比一个能说会听,却不会阅读、写字的文盲怎么可能更快更好地学习新的文化知识呢? 所以只要条件许可,尽早进行识谱训练和学习相关的乐理知识是非常重要的,它直接影响到孩子学琴的进度和发展空间。最佳选择是在学习小提琴的同时,有选择的进行专门的乐理和视唱练耳课程的学习。
视唱练耳的学习,不仅能帮助儿童提高音乐的感知力,还能加强对音乐的节拍、曲调、调性和结构的复合感觉和辨别能力,建立对音高、音值、音色的敏锐感知能力。基本乐理知识的学习,能使学生真正了解和掌握音乐语言的特点和规律,进而全面提高音乐的才能和素养。
出众的小提琴演奏才能是以敏锐的音乐听觉和优异的音准为基础。事实上,只有经过系统的视唱练耳基础乐理的学习,才能真正全面的提高小提琴学生的综合音乐素养。
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